komisk

Litteratur

2022

Vi forklarer hva tegneserien er og historien til denne formen for kunstnerisk uttrykk. I tillegg kommer de forskjellige typene tegneserier og deres særegenheter.

Tegneserien er en form for kunstnerisk uttrykk og samtidig et kommunikasjonsmiddel.

Hva er tegneserien?

Begrepet tegneserie er et akseptert låneord fra det engelske språket (komisk, altså "morsomt"), som i dag forstås som synonymt frategnefilm eller til og med en grafisk roman.

I alle fall er det en form for kunstnerisk uttrykk, samt en media, som består av en serie illustrasjoner som, lest i kontinuerlig rekkefølge, lar leseren komponere en historie av noe slag.

De kan rammes inn i vignetter, det vil si i bokser hvis form og stil samsvarer med det narrative eller tematiske innholdet som er inni, og de kan ha støtte fra tekst skrift eller tegn og karakterer av sjangeren.

På samme måte kan det tegnes på forskjellige typer papir, eller til og med i digitalt format (Webkomics). Det er ofte et resultat av samarbeid mellom kunstnere av ulike slag: tegneserieskapere, manusforfattere, fargeleggere og designere.

Det samme gjelder publikum, som kan være ekstremt variert: det er et tema og en tegneseriestil for praktisk talt enhver smak av lesning, selv de mest kunstnerisk krevende. Av denne grunn regnes tegneserien i dag somniende kunst (av Fine kunster anerkjent av akademiet).

Begrepet tegneserie kommer til slutt fra tegneserieblader (komiskbøker) som var et av de første masseproduksjonsformatene for denne typen arbeid.

Derfra kommer også en viss aura av vanry og avvisning mot å lese den, assosiert med fritid, ren underholdning og til og med pornografi og vice. Heldigvis ordtak fordommer de er allerede stort sett i mindretall.

Komisk historie

Superheltmagasiner eksisterer fortsatt i dag.

Forløperne til tegneserien går tilbake til de eldgamle billedformene til menneskeheten, som blandet tekst og bilde i en lesesekvens, slik tilfellet var med egyptiske hieroglyfer eller kodekser mayan.

Imidlertid fremstår dens tidligste kongelige former som et middel for protest og politisk satire, så langt tilbake som Romerriket. Disse tegneseriene av politisk humor viste de mektige eller herskerne i latterlige, vulgære eller latterlige situasjoner, og derfor var de vanligvis anonyme og ulovlige.

Oppfinnelsen av printing og litografi begynte meget senere sin massive formidling, ofte som et pedagogisk format for utdanning religiøse av barn og kvinner, og senere som et høflig middel for å gi instruksjoner til leseren angående montering av en gjenstand eller oppførsel du bør ha i en innhegning (for eksempel tegninger som fortsatt vises i brosjyrer av kommersielle fly).

På 1800-tallet har eksplosjonen av den skrevne pressen også masset tegneserien, noe som fikk den til å gjenvinne sin parodiske funksjon i samtaleneTegneserier: mer eller mindre forseggjorte sett med vignetter som fortalte morsomme, satiriske, hånende historier, ofte knyttet til aktuelle saker, eller gjenopprette historier fra tradisjon populær eller litterær.

Derfra passerte han, etter den Første verdenskrig, til publisering i magasinformat (dencellermikrofonbøker), beregnet på et barn- og ungdomspublikum som er ivrige etter underholdning og fantasifulle rømninger, i de vanskelige tidene under den store depresjonen (rundt 1929).

Magasinformatet ville være det mest kjente av sjangeren, og ga opphav til superheltmagasinene som fortsatt overlever og som var den viktigste ungdomsunderholdningen i flere tiår. Mange av karakterene hans ville gå videre til kino, til animasjon og deretter til videospill.

På slutten av 1900-tallet nådde formatet sin modenhet igrafisk roman: en voksen, krevende, kompleks komposisjon som samler de kunstneriske egenskapene til tegning og illustrasjon, med den narrative komposisjonen og den språklige refleksjonen som er typisk for litteratur.

Komiske typer

De mest formelle, kultiverte og krevende kunstneriske forslagene passer inn i den grafiske romanen.

Det er ingen formell klassifisering av tegneserier, da selv nomenklaturen deres ser ut til å være kontroversiell. Noen avviser dette begrepet, og finner det nært knyttet til den flyktige og banale opprinnelsen til tegneserien for ungdom, og foreslår mer sofistikerte termer som f.eks.Kunstssekvensiell (Will Eisner). Imidlertid, i henhold til publiseringsformatet, snakker den vanligvis om:

  • Tegneserier. Enten de kommer inn i avisen (det gjør de fortsatt) eller i magasiner, eller til og med i samlebøker av en spesifikk artist, respekterer tegneseriene formatet som navnet angir: de er en stripe med tre eller flere vignetter der en fortelling kort, ofte lik vits, tilkneble eller også til den serialiserte fortellingen, typisk for 1800-tallet.
  • Tegneserier eller magasiner Tegneserier. Trykt på papir av høyere eller lavere kvalitet, men generelt alt fargeProfesjonelt ferdige og massetrykte, dette er de klassiske bullet point-magasinene, selv om de langt fra kun handler om superhelter eller fantastiske eventyr.
  • Grafisk roman. Dette er en bred og mangfoldig kategori, der de mest formelle, kultiverte og krevende kunstneriske forslagene passer inn, ofte for et informert publikum, som er villig til å tolke dem slik det gjøres med en kunstverk skrevet eller illustrert. Imidlertid er det grafiske romaner uten tekst, andre med overvekt av tekst, kort sagt, det er ingen enkelt modell for dem.
!-- GDPR -->