avantgarde

Kunst

2022

Vi forklarer hva avantgarde er, dens opprinnelse, hovedmanifestasjoner og andre egenskaper. Også deres representanter.

Avantgardene utfordrer grensene for kunstneriske former.

Hva er avantgarde?

Avantgarden eller "Avantgarde”(På fransk og andre språk), er den kunstneriske trenden preget av innovasjon, rupturisme, eksperimentering og generelt utvidelse av grensene for hva som er akseptert av status quo. Det er et begrep for flertallsbruk i Kunst, men gjelder med samme betydning også for politikk, den samfunn, den filosofi og andre områder.

Begrepet "avantgarde" kommer fra det militære begrepet "avantgarde", som betegner soldatene som tar ledelsen i formasjonen. Dette begrepet er opprinnelig fra det franske (avantgarde) og kan oversettes som "frontvakt". Dens bruk i det kunstneriske feltet kommer fra de første tekstene til sosialisme utopisk, og ble etter hvert populær under logikk at de nye kunstformene måtte bekjempe de tradisjonelle 1800-tallet og akademiske modellene.

Avantgarde er en generell trend, tilstede i alle tider og i alle kunster, men til tider med en mye klarere og mer definert karakter.

Nærmere bestemt, på begynnelsen av 1900-tallet, utgjorde det et sett av estetiske, filosofiske og politiske bevegelser kjent som avantgardene, som forsøkte å ta kunstnerisk språk til ukjente grenser, med revolusjonære ideer og nye prosedyrer. I denne sammenhengen er det det samme å snakke om avantgarde eller avantgardebevegelse.

Opprinnelsen til avantgarde

Avantgarde som bevegelse dukket opp i første kvartal av 1900-tallet, midt i en tid med voldsomme endringer i verdens politiske konfigurasjon og tap av tro på ideene om orden og fremskritt som forrige århundre foreslo som modell for følge (positivismen).

De Første verdenskrig (1914-1918) hadde for eksempel dratt de store krefter tidens koloniale til en konflikt ødeleggende og usivilisert, som hadde involvert nesten planet hele og hadde kostet millioner av liv.

I samme sammenheng er russisk revolusjon styrtet tsarene og innførte den første sosialistiske republikken historie (som senere ble Sovjetunionen), gir en stor del av verden håp om at et alternativ til kapitalisme var mulig.

Disse ideene ble forsterket av den gigantiske depresjonen i 1929, som også skapte andre politiske monstre som f.eks. fascisme og nazismen, som senere førte til en ny verdenskrig.

Men det hindret ikke biler og nye teknologier De vil oversvømme markedet og forutsi et industrisamfunn som aldri er sett før, som er i stand til telekommunikasjon, elektrifisering og erobre flukt. Det var en tid med spenning og håp.

I den kunstneriske verden hadde det allerede vært en første avantgarde på slutten av 1800-tallet der de impresjonistiske malerne gjorde opprør mot datidens smak, og skapte på begynnelsen av 1900-tallet en hel rekke malere langt unna. klassisk.

Fauvisme (1905-1907), den kubisme og ekspresjonisme de var de første avantgardistiske billedbevegelsene. Like etter ble futurisme var den første som publiserte et manifest, der kunstneriske og litterære intensjoner ble erklært, under slagordet at "en brølende bil er vakrere enn Seieren fra Samothrace", det vil si å opphøye modernitet og teknologi.

Kjennetegn på avantgarde

Malevichs suprematisme unngikk imitasjon av det virkelige.

Avantgarden generelt var preget av:

  • Å omfatte et mangfoldig sett av "-ismer", det vil si av spesielle kunstneriske manifestasjoner, utstyrt med en mening, en gruppepolitikk, et sett med estetiske prinsipper og forskjellige medlemmer. Det var egentlig en bevegelse av bevegelser som hadde en tendens til å være kortvarig og som ble etterfulgt av nye.
  • Den kan klassifiseres i to hovedtrender: den historiske avantgarden eller den første avantgarden, som dekker slutten av det nittende og begynnelsen av det tjuende århundre, og den andre avantgarden, etter andre verdenskrig og sluttet på 1970-tallet.
  • Eier en holdning provoserende, utfordrende og stridbar, som ofte ble uttrykt åpent i manifestene til hver "-isme".
  • Motsette deg tradisjonelle måter og verdsette eksperimentering, frie uttrykk, dristighet og hurtighet.
  • Omfavner en politisk sans for kunst, og ser det ofte som en kritikk av det etablerte samfunnet.
  • Foreslå nytt metaforer, bilder og ekspressive teknikker, som ofte utforsker grensene mellom det ene og det andre, og forsvarer subjektivitet og originalitet som en garanti for en ny kunst, tilpasset den nye tiden.

Hovedmanifestasjoner av avantgarden

Impresjonister som Monet endret linjen og måten å oppfatte verket på.

Noen av de viktigste "-ismene" i avantgardebevegelsen var:

Historiske fortroppene (1874–1939)

  • Impresjonisme (1874-1910). I mange klassifiseringer av avantgarde er impresjonisme vanligvis utelatt, ettersom det var en bevegelse på slutten av det nittende århundre. Imidlertid var det den første kunstneriske bevegelsen som gjorde opprør mot datidens tradisjonelle smak, og foreslo representasjonen av virkelighet fra lys: inntrykket som det etterlater, og som utgjør maleriet. For dette endret han linjen og måten å oppfatte byggeplass, så innflytelsesrik at det skapte nyimpresjonisme og postimpresjonisme.
  • Ekspresjonisme (1905-1913). Oppstått i Tyskland, vugge til Romantikk, ekspresjonismen var en viktig billedlig, poetisk og kinematografisk bevegelse, som forsvarte verket som en refleksjon av kunstnerens indre og sentimentale virkelighet, snarere enn en kopi av den virkelige verden. Overdrivelser, deformasjoner, abstraksjoner, alle var velkomne til å representere kunstnerens verden.
  • Kubisme (1907-1914). Å angripe det tradisjonelle renessanseperspektivet og den realistiske måten å representere virkelighet, foretar Picasso og Braquets kubisme sin egen måte å se verden på, der objekter kan sees i deres tre dimensjoner samtidig, og beveger seg bort fra impresjonismen og dens fotografiske nøyaktighet, for heller å verdsette tingenes subjektive perspektiv.
  • Futurisme (1909-1914). Futurismen, under stafettpinnen av den italienske forfatteren Filippo Marinetti, ønsket å være den første virkelig moderne kunstneriske bevegelsen, der maskinen, hastigheten, teknologien og andre industrielle aspekter etter hans syn var estetisk undervurdert. Futurismen kulminerte veldig raskt, men den ble gjenoppdaget noen år senere og viste seg å være svært innflytelsesrik i dadaismen og surrealismen.
  • Dadaisme (1915-1922). Det var kanskje den mest radikale og aggressive av alle avantgardebevegelsene. Han ble født i Sveits, av den rumenske poeten Tristan Tzara, og omfavnet anarkisme som et alternativ til enhver moralsk, sosial, poetisk eller estetisk konvensjon. Navnet kommer faktisk fra et tilfeldig søk i ordboken, som betydde en ren, fri skapelse, i stand til å uttrykke seg på nye og fantastiske måter. Det var veldig innflytelsesrikt for de senere avantgardene.
  • Suprematisme (1915-1919). Født i det revolusjonære Russland av Kasimir Malevichs hånd, var det en billedlig utforskning på jakt etter en Språk ny og ren plast, blottet for figurativ arv. Han omfavnet geometri og abstraksjon som en flukt fra imitasjonen av virkeligheten, med spesiell bruk av svart og hvitt, eller ikke særlig lyse farger. Det var en av hovedbevegelsene til abstrakt kunst.
  • Ultraisme (1918-1922). Oppsto i Spania etter første verdenskrig, var det en fornyende bevegelse av poetisk forfatterskap, som forsvarte vers gratis og metafor, i motsetning til anekdoten og rim. Den skapte andre bevegelser som kreasjonisme, og dens største eksponenter var Vicente Huidobro, Guillaume Apollinaire og Jorge Luis Borges.
  • Stridentisme (1922-1927). Han ble født i Mexico som en blanding av andre forskjellige avantgardebevegelser, og hadde en moderne, kosmopolitisk og urban litterær ånd, med misfornøyd, snobbet og respektløs smak, som avviste alt som var gammelt. Dens største antecedent var futurismen, på dens sovjetrussiske side.
  • Surrealisme (1924-1939). Denne bevegelsen reflekterer mellomkrigstidens ustabilitet, og oppstår takket være den franske poeten André Bretóns arbeid, og sprer seg snart til maleriet, hvor det får en dobbel betydning: figurativ og abstrakt surrealisme. Hver og en prøvde på sin egen måte å utforske ikke lenger den synlige virkeligheten, men drømmevirkeligheten: den som var fanget i kunstnerens hode og som bare kan nås i drømmer, gjennom spennende og skumle mekanismer. Det er derfor surrealisme verdsatt metoder uvitende om skapelsen, for eksempel automatisk skrift eller utsøkt lik, og kultiverte bokstaver, kino og male med en makeløs stil.

Andre fortropp (1945–1970)

  • Tachismo (1940-1950). Tilhører en bredere og mer mangfoldig bevegelse kjent som Informalism, det er en type abstrakt maleri basert på flekker (derav navnet, fra det franske krysse ut, "flekk"). Det var en reaksjon på kubismen, som brukte krøller, tykke, rotete linjer og hadde bånd til amerikansk lyrisk abstraksjon.
  • Arte Póvera (midten av 1960). Navnet kommer fra det italienske: "fattig kunst", et navn gitt til det av kritikeren Germano Celant, fordi han brukte ydmyke, ikke-industrielle materialer til verkene sine, som f.eks. fett, tau, lerretsposer, skitt, stokker, etc. Dermed ble det laget et verk hvis endringer med vær de var tydelige og merkbare, siden materialene i deres produksjon ble dekomponert.
  • Kinetisk kunst (1965-1970). En type plastisk kunst som forsøkte å reprodusere i verkene hans bevegelse og optiske effekter, når betrakteren gikk inn eller gikk ved siden av skulptur eller bildet. I noen tilfeller ble det til og med brukt små motorer for å produsere urverket. Det var en av de mest rasjonelle kunstene for øyeblikket, nær design siden arbeidet krevde en enorm planlegger.

Forfattere og representanter for avantgarden

Avantgardeforfatterne er for mange til å liste opp, men én gjenoppta av de mest kjente må inkludere følgende:

  • Claude Monet (1840-1926). Fransk maler, skaper sammen med andre av impresjonisme. Et av verkene hans ga faktisk bevegelsen navnet: "Impression, rising sun" fra 1872.
  • Pierre-Auguste Renoir (1841-1919). En annen av de store impresjonistiske malerne, hvis verk har en tendens til å være mer sensuelle og utsmykkede enn de til resten av hans medbevegelse, med en lys palett og et optimistisk syn på virkeligheten.
  • Edvard Munch (1863-1944). Norsk maler og grafiker, hvis ekspresjonistiske verk alltid var preget av angst og lidenskaper, sterkt påvirket av nyimpresjonismen.
  • Fritz Lang (1890-1976). Østerriksk filmskaper hvis arbeid ble utviklet i Tyskland og USA, regnes som en av de store eksponentene for ekspresjonisme på kino, før karrieren hans tok en vending for den svarte filmen etter hans emigrasjon til USA og hans innlemmelse i Hollywood.
  • Pablo Picasso (1881-1973). Spansk maler og billedhugger som sammen med Georges Braque skapte kubismen. Han var en av de største malerne på 1900-tallet, og en inderlig militant kommunist og pasifist.
  • Tristan Tzara (1896-1963). Rumensk poet og essayist av jødisk opprinnelse, grunnla han den antikunstneriske bevegelsen dadaisme, som han er den største eksponenten for. En stamfar til surrealismen, han er en av de store avantgardekunstnerne på 1900-tallet.
  • Guillaume Apollinaire (1880-1918). Fransk poet, romanforfatter og essayist, kjent for sin kalligrammatiske poesi som han forsøkte å representere, gjennom typografi og layout på siden, nye betydninger utover det som ble sagt i ord. Han var den første som brukte begrepet "surrealisme" og "surrealist" i 1917, med henvisning til et av verkene hans av teater.
  • André Breton (1896-1966). Poet, essayist, kommunistaktivist og surrealismens far, Breton var også en pioner innen dadaismen før bruddet med Tzara. Arbeidet hans er det mest representative for surrealismen.
  • Luis Buñuel (1900-1983). Spansk filmregissør hvis arbeid for det meste ble produsert i Mexico og Frankrike, på grunn av påkjenningene under den spanske borgerkrigen. Surrealismens kultur, en samarbeidspartner av Salvador Dalí, han regnes som en av de mest originale filmregissørene i historien.
  • Salvador Dalí (1904-1989). Spansk maler, skulptør, grafiker, scenograf og forfatter med en sterk surrealistisk tilhørighet, hans malerier er kjent for sine drømmeaktige og urovekkende omgivelser, kjent over hele verden. Av enorm originalitet, narsissisme og megalomani, samarbeidet han mye med filmskapere som Alfred Hitchcock og Walt Disney.

Avantgarde fungerer

Picassos verk "Guernica" minner om bombingen under borgerkrigen.

Igjen er katalogen over avantgardeverk for omfattende og mangfoldig. Deretter vil vi ganske enkelt nevne noen av de mest kjente av forfatterne som er oppført ovenfor.

  • Inntrykk, stigende sol Y Lunsj på gresset av Monet.
  • Roernes lunsj Y De store badegjestene av Renoir.
  • Skriket Y Kysset av Munch.
  • Metropolis Y M, vampyren fra Düsseldorf av Fritz Lang.
  • Lordships of Avignon , Mann med gitar og Guernica av Picasso.
  • Første Dada-manifest Y Hvor ulver drikker av Tristan Tzara.
  • En andalusisk hund Y Borgerskapets diskrete sjarm av Buñuel.
  • Den store onaneren , The utholdenhet av minne Y San Antonios fristelse av Salvador Dalí.
!-- GDPR -->