- Hva er popkunst?
- Kjennetegn ved popkunst
- Pop Art Bakgrunn
- Utvalgte popkunstkunstnere
- Populære verk av popkunst
Vi forklarer hva Pop Art er, dens bakgrunn, opprinnelse og egenskaper. I tillegg forteller vi deg hvem som er de fremhevede kunstnerne og hovedverkene.
Hva er popkunst?
Pop Art ("Pop Art" på spansk) er en kunstnerisk bevegelse som dukket opp på midten av 1900-tallet (1950-1960) i Storbritannia og USA, og som utgjorde et svar på ekspresjonisme abstrakt som rådet i plastisk kunst av tiden.
Inspirert av massekulturen og det imaginære forbruk kapitalistisk var Pop Art preget av sin estetisk populær og kommersiell, som legger hendene på reklame, til komisk, til kino og de mest dagligdagse forbrukerobjektene. Ånden i denne bevegelsen er oppsummert i Andy Warhols berømte verk Campbells suppebokser , som består av 32 lerreter med malte suppebokser, et veldig populært merke på den tiden.
Det er viktig å forstå at, i motsetning til hva man ofte tror, besto ikke Pop Art av en lettvint kunstnerisk bevegelse, der alt kunne gjøres fordi alt kvalifiserte som kunst. Tvert imot var det en tydelig politisk bevegelse, som utgjorde et speil der forbrukersamfunn etterkrigstiden: alt ble produsert i serier, pakket og klart til å bli konsumert, på en massiv og svimmel måte, men samtidig repeterende, standardisert, anonymiserende.
Pop Art er ikke en populær kunst, det vil si at det ikke er en kunst som gjør krav på skikker, folklore eller det tradisjonelle synspunktet til folket.Navnet har å gjøre med kategorien "pop", det vil si hva som blir mote i forbrukersamfunnet, hva som vises på forsiden av magasiner og i reklame. Dette navnet ble først brukt for å beskrive bevegelsen i 1956 i magasinet Bue, men oppfinnelsen er kreditert John McHale.
Slagordet til Pop Art, lånt fra den berømte franske kunstneren Marcel Duchamp, var at "den Kunst Det måtte fremfor alt være intelligent»: det måtte invitere betrakteren til en kritisk refleksjon over samfunn og kultur.
Pop Art hadde en stor internasjonal suksess og fikk snart viktige ringvirkninger i Tyskland, Spania, Italia, Japan og andre land. Det regnes som en veldig representativ bevegelse av moderne kunst og en forløper til postmoderne kunst.
Kjennetegn ved popkunst
Pop Art er preget av følgende:
- Det var en bevegelse i motsetning til abstrakt ekspresjonisme, som søkte gjenforening av liv og kunst gjennom "avkjøling" av følelser, det vil si å distansere betrakteren fra verket slik at han kan tenke over det. Videre beveget han seg bort fra den surrealistiske arven og omfavnet Dada-tradisjonen i stedet.
- Hans blikk på det kunstneriske objektet ønsket å gjenspeile forbrukersamfunnets og massekulturens overfladiskhet og anonymitet. Derfor ble subjektiviteten til kunstneren satt til side: den var skjult for betrakteren av verket.
- Hans viktigste materialekilder var reklame, tegneserier og magasiner, grafisk design og film. I tillegg til å ta dem som materiale, våget Pop Art også maling, den skulptur, den collage, film og grafisk design.
- Arbeidene hans bugner av farger intense, serielle former eller portretter av kjendiser, og repeterende formater.Disse verkene er ikke alltid konsistente med hverandre, siden de bruker svært forskjellige teknikker og metoder, men alltid med utgangspunkt i den samme kunstneriske holdningen.
- Det ubetydelige, dagliglivet og det banale var noen av nøkkelbegrepene hans, selv om de ble tilnærmet fra et kritisk synspunkt, og inviterte betrakteren til å reflektere over samfunn, kunst og kultur.
Pop Art Bakgrunn
Jeg var en rikmanns leketøy av Eduardo Paolozzi regnes som det første popkunstverket.
Pop Art er en arving til estetikk Dadaisten kunstbevegelse nihilistisk av 1920-tallet, hvis sentrale akse var latterliggjøringen av pompøs parisisk kunst. Denne bevegelsen oppsto etter den kulturelle innvirkningen av Første verdenskrig, der verdier Vestens tradisjoner begynte å riste under vekten av grusomhetene til krig; Dette tillater oss å anta at Pop Art hadde en lignende opprinnelse i perioden etter Andre verdenskrig.
Blant popkunstens store forløpere er navn som Marcel Duchamp, kjent for sitt pissoar omgjort til et kunstverk for en utstilling; eller dadaistene og surrealistene Man Ray og Max Ernst; eller den dadaistiske billedhuggeren Jean Arp. Grunnleggende var også arbeidet til Yves Klein, som eksperimenterte med monotoni og estetisk udifferensiering, samt erfaringene med collagen til kubisme.
Imidlertid var den mest direkte forgjengeren til popkunst i Storbritannia Uavhengig gruppe, grunnlagt i London i 1952, som samlet mange malere, skulptører, forfattere og kunstkritikere som ønsket å motarbeide den rådende modernistiske trenden i britisk kunst på den tiden. Faktisk arbeidet Jeg var en rikmanns leketøy ("Jeg var en rikmanns leke") av Eduardo Paolozzi, medgründer av gruppen, regnes som det første verket til popkunst.
Utvalgte popkunstkunstnere
Blant hovednavnene knyttet til popkunst er følgende:
- Andrew Warhol (1928-1987). Av amerikansk opprinnelse er denne plastiske kunstneren og skuespilleren sannsynligvis den mest representative for forfatterne av Pop Art. Hans verdenskjente verk fungerer som et emblem for bevegelsen, spesielt hans serigrafier og seriereproduksjoner av gjenstander, fotografier av kjendiser og politikere (Marilyn Monroe, Mao Tse Tung, Che Guevara, etc.). I tillegg er han kreditert med den berømte setningen: "I fremtiden vil alle være berømte i 15 minutter", som på en eller annen måte oppsummerer popkunstens ånd og tiden. Arbeidene hans består av malerier, filmer, litterære skrifter og musikkstykker.
- Roy Lichtenstein (1923-1997). Lichtenstein ble født i USA i en jødisk familie og drev med stor suksess innen maleri og skulptur. De mest kjente verkene hans inkorporerer øyeblikkets tegneseriespråk og tegneserieestetikk, ved å bruke industrielle farger (vanligvis primære) og Ben-Day-prikker i sin skapelse.
- Keith Haring (1958-1990). Amerikansk kunstner og sosial aktivist, hans arbeid er ikonisk for generasjonen av 1980. Han våget seg inn i både musikk og maleri så vel som skulptur, med mål om å bryte ned barrierene mellom disse tre sjangrene. Bildene hans var enkle, tilgjengelige for allmennheten og fremfor alt generiske, serialiserte, typiske for industridesign eller logodesign. En av hans mest kjente og representative skulpturer er rød hund installert i Ulm, Tyskland.
- Tom Wesselman (1931-2004). Amerikansk maler og en av de siste store mesterne innen popkunst, produserte han slående verk, blant dem peker hans vågale kvinnelige nakenbilder ut. Han eksperimenterte med litografi, serigrafi og akvatint, samt skulptur, ved å bruke kuttede plater.
Populære verk av popkunst
Noen av de mest representative verkene til popkunst er følgende:
Campbells suppebokser av Andy Warhol. Marilyn Diptych av Andy Warhol. Blam! av Roy Lichtenstein. I bilen av Roy Lichtenstein. Den store amerikanske naken av Tom Wesselmann.